15 июня на 89-м году жизни ушёл из жизни Алексей Владимирович Баталов — Народный артист СССР, блиставший на киноэкранах и театральной сцене.

Алексей Баталов. Лучшие фильмы rg8dcbqPCD0

qdHjxmrZO3k

dXO5UoA8YxM

N9jW7VRFalA

G-jBwySqMao

rsLHW0cQRhY

ug7N7J9ay7I

ZtsRyT-87e4

8S4uhPqCjyk

15 июня на 89-м году жизни ушёл из жизни Алексей Владимирович Баталов — Народный артист СССР, блиставший на киноэкранах и театральной сцене. Баталов за свою более чем шестидесятилетнюю карьеру создал ряд запоминающихся образов, и сегодня мы вспоминаем его лучшие роли.

«Москва слезам не верит»
Визитная карточка режиссёра Владимира Меньшова «Москва слезам не верит» стала третьей по счету советской картиной, удостоенной одной из самых значимых мировых кинопремий — «Оскара». Изначально принятая отечественными критиками довольно прохладно, лента, тем не менее, обрела невероятную популярность и народную любовь, и даже сегодня молодые зрители оценивают её по достоинству. Судьбы трёх подруг — Катерины, Людмилы и Антонины, приехавших покорять столицу, сложатся по-разному. У одной, скромной и тихой, всё обойдется без головокружительных взлётов, но и без болезненных приземлений. Другая всю жизнь проведёт в погоне за «всем и сразу». А на долю третьей тяжёлые испытания выпадут в самом начале жизненного пути. Молодость пролетит стремительно и, пробивая себе дорогу, гордая Катя уже не мечтает о простом женском счастье, но оно её неминуемо настигнет в лице надёжного Георгия Ивановича (он же Гога, он же Гоша, он же Юрий, он же Гора, он же Жора). И Москва обязательно поверит их любви.

«Летят журавли»
Молодая влюбленная пара Вероника и Борис прогуливаются по парку. Над ними пролетает клин журавлей. Они ещё не знают, что этот день станет началом Великой Отечественной войны. Вскоре Борис ушёл на фронт. Вероника же вышла замуж за его брата Марка. Жизнь девушки сложилась не лучшим образом, но она по-прежнему любит Бориса. Предательство, измена, неприязнь окружающих – через всё это она пройдёт перед тем как узнать, что её любимый человек так и не вернётся с войны…Алексею Баталову досталась главная роль в этой легендарной картине, которая остаётся единственным советским полнометражным фильмом, который получил главный приз Каннского кинофестиваля.

«Дама с собачкой»
Фильм снят по произведению Антона Павловича Чехова. Дмитрий Дмитриевич Гуров, отдыхающий уже целый месяц в Ялте, встречает на набережной привлекательную молодую незнакомку со шпицем. Он не прочь развеять скуку и завести легкий, ни к чему не обязывающий курортный роман с миловидной женщиной. Все складывается удачно: Анна Сергеевна – так зовут его новую знакомую – замужем, поэтому их связь останется для обоих лишь приятным воспоминанием.Вернувшись в Москву, главный герой с удивлением ловит себя на мысли, что не может забыть даму с собачкой. Он осознает, что первый раз по-настоящему полюбил… За роль Гурова Баталов был награждён почётным дипломом иностранному актёру премии «Юсси» (Финляндия).

«Дорогой мой человек»
Эталонный советский фильм о Любви, Верности, Долге и Предназначении человека. Сейчас этот фильм производит странное впечатление — настолько идеи и мировоззрение главного героя не соответствуют духу нашего времени. Врач Владимир Устименко — человек долга и чести, он предан делу, которому служит, и единственной любви, которую проносит через всю жизнь: любви к Варваре Степановой — взбалмошной девчонке, мечтающей стать великой актрисой. Война жестоко вмешается в судьбы героев.

«Девять дней одного года»
Драма режиссёра Михаила Ромма, сюжет которой посвящён работе физиков-ядерщиков и частично основан на реальных событиях. Картина стала лучшим фильмом 1962 года по опросу журнала «Советский экран», а исполнитель главной роли Алексей Баталов был признан лучшим актёром года. По сюжету, физики-ядерщики Гусев и Климкин занимаются вопросами термоядерного синтеза. Оба они влюблены в Лёлю. Но девушка предпочла Дмитрия Гусева, узнав об его облучении. Во время работы он повторно облучается большой дозой радиации и не хочет огорчать Лёлю. Полоса неудач заставляет его обратиться к Климкину за помощью. Для продолжения начатого дела он вынужден согласиться на сложнейшую операцию по пересадке костного мозга от донора.

«Три толстяка»
Алексей Баталов не только сыграл одну из главных ролей (канатаходца Тибула) в экранизации антиутопии Юрия Олеши, но и выступил в качестве режиссёра картины. В этой истории господству трёх пресыщенных правителей положила конец маленькая девочка, как две капли воды похожая на волшебную механическую куклу. И помогли ей в этом старый клоун, отважный канатоходец, могучий мастер-оружейник и добрый книжник. А также полосатая тигрица и наследник престола с железным сердцем.

«Бег»
Двухсерийный кинофильм режиссёров Александра Алова и Владимира Наумова, снятый по мотивам произведений Михаила Булгакова «Бег», «Белая гвардия» и «Чёрное море». Картина рассказывает о Гражданской войне на юге России в 1920 году. После вторжения Красной армии в Крым из Российской империи бегут все, кто искал спасения от революции. В этом страшном течении оказываются люди разных социальных классов, положений, вероисповеданий. Выброшенные в «тараканьи бега» стамбульской эмиграционной жизни, русские интеллигенты теряют почву под ногами… Последним шансом на спасение кажется Париж, где истерзанные русские беженцы надеются найти свободу и покой…Фильм был номинирован на «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля.

«Чисто английское убийство»
Двухсерийная телевизионная картина по мотивам романа Сирила Хэйра. В фамильном замке лорда Томаса Уорбека, в окрестностях Чатема, куда на Рождество приехали родственники и друзья, неожиданно умирает Роберт Уорбек, единственный сын и наследник старого лорда. Из-за снежного заноса вызвать полицию невозможно. Доктор Ботвинк, который находился в гостях у лорда, берётся за расследование. Однако процесс осложняется тем, что все присутствующие связаны между собой не самыми приятными отношениями…

«Звезда пленительного счастья»
Фильм рассказывает о восстании на Сенатской площади и о том, что было после того, как разбились романтические мечты молодых революционеров. Исторический контекст в картине слегка изменён ради создания целостных образов героев, но в основе своей она вполне достоверно и невероятно лирично повествует о трагических событиях почти двухвековой давности. В фильме уделено достаточное внимание и самому восстанию, и следствию по делу мятежников, и казни пятерых декабристов, и долгому путешествию самоотверженных жён, добровольно последовавших в сибирскую ссылку за своими мужьями. Основную сюжетную канву составляют судьбы трёх супружеских пар: Трубецких Сергея и Екатерины, Волконских Сергея и Марии и Анненковых Ивана и Прасковьи.

Читать на сайте: https://www.filmpro.ru/materials/56901

28 марта 1925 года родился Иннокентий Михайлович Смоктуновский.

28 марта 1925 года родился Иннокентий Михайлович Смоктуновский.
Его называли первым интеллектуальным актёром советского кинематографа, а образы, созданные Смоктуновским на театральной сцене, вошли в «золотой фонд» русского театрального искусства. Князь Мышкин, Гамлет, Ленин, Деточкин, Чайковский. Наш Гений

70345

27 марта — Международный день Русского театра

Роль личности в истории театра
27 марта — Международный день Русского театра

Что первое купил папа Карло своему деревянному сыночку? Точнее: не первое, а единственное (ибо папа Карло больше ничего Буратино не покупал). Книгу!

Нищий старый дурак ради этого подарка продал свою единственную куртку. Он поступил как Человек. Потому что человек стал настоящим человеком, только когда книга стала важнее всего.

А ради чего Буратино продал свою единственную книгу? Ради того, чтобы один разок сходить в театр. Ему велено было идти в школу, он знал, что должен идти в школу; он обещал… Но удрал.

Школа — казарма. Театр — свобода. В школе муштра, контрольные, двойки, страх. В театре тебя ничего не заставляют делать. Тебе рассказывают истории. Живьём!

Роль личности в истории театра фото: Александр Минкин Алла Демидова и Иннокентий Смоктуновский.
Кино не убило театр, телевизор не убил, интернет не убьёт. Потому что театр — живой, а экран — мёртвый. Всё, что можно копировать, не очень-то живое. Картина (оригинал) стоит сто миллионов долларов. Копия — сто рублей. Отличная копия — сто долларов. (Только книга ничего не теряет при копировании, не умирает.)

Кто в театр не ходит или ходит редко, не сознаёт разницу. Театр — не кино. На сцене волнение актёра гораздо сильнее, чем на съемочной площадке. Нельзя переиграть неудачную сцену, нельзя переговорить неточную интонацию. Дубль в принципе невозможен. И это волнение передаётся залу.

Публика видит живого актёра. От него до зрителя меньше мгновения. Скорость света 300 000 километров в секунду. Значит, если от вас до актёра 30 метров, то проходит одна десятимиллионная доля секунды.

А от игры киноактёра до зрителя проходят месяцы, а то и годы.

Театр — не кино, не экран. Там только зрители видят артиста. В театре и актёр видит зрителей, слышит реакцию, слышит дыхание зала. Актёр говорит: «Сегодня была тяжёлая публика» — значит, он её чувствует, значит, хоть в малой степени, но приспосабливается: меняет акценты, добавляет краски.

Фильм снят раз и навсегда. Спектакль меняется; первые 15–20 представлений растёт, обогащается нюансами. Потом…

Кино не от хорошей жизни кинулось в спецэффекты, в 3D, ибо победить театр актёрской игрой кино не может.

Кинорежиссёры ищут актёров в театрах. Театральные режиссёры не ищут актёров в кино. Звёзды нашего кино — все из театра: Доронина, Чурикова, Неёлова, Смоктуновский, Леонов, Ефремов, Евстигнеев, Высоцкий, Даль, Коренева, Табаков, Демидова, Янковский, Андрей Миронов, Папанов, Машков, Евгений Миронов, Максакова, Маковецкий, Раневская…

«Цель театра…» — но кто это говорит? Актёр в Лондоне 400 лет назад или Гамлет в Эльсиноре 1200 лет назад?

Шекспир (устами Гамлета) объявляет: «Цель театра — показывать веку его неприкрашенный облик, настоящее лицо».

Показывать веку? — А если век туп? А если слеп? А если смотрит, но не понимает, что видит себя?

Показывать низости её истинное лицо? Но низость отказывается себя узнавать. Не внемлют! видят — и не знают! Покрыты мздою очеса (Державин). Тем более что на парадных портретах низость изображают как Величайшую Доблесть.

Дело Деточкина

Дело Деточкина

Сценарий этого легендарного фильма в постановочных планах студии значился как «Честный обманщик», а главную роль должен был играть Юрий Никулин. Потом название изменили на «Угнали машину». И только в последний год съемок появилось привычное нам «Берегись автомобиля». Популярный актер Виктор Сухоруков примерит на себя плащ и шляпу Деточкина, поделится своими впечатлениями от фильма, и даже предложит собственные варианты решения некоторых эпизодов.

Документальный фильм (Россия, 2017).
Режиссер: Константин Голенчик